WRAŻLIWOŚĆ – UPÓR – DETERMINACJA – ODWAGA – PRZYJAŹŃ

This post is also available in: English (Angielski)

Maciej Miecznikowski obsada

Maciej Miecznikowski (Profesor)

Jeden z najbardziej znanych i lubianych artystów polskiej estrady. Muzyk i wokalista, autor piosenek, osobowość telewizyjna. Multiinstrumentalista – śpiewa, akompaniując sobie na fortepianie i gitarze, gra też na trąbce, flecie i akordeonie. Laureat wielu nagród bluesowych i jazzowych, a także nagród dziennikarzy i publiczności na festiwalach w Opolu. Wziął udział w dziesiątkach projektów muzycznych: wydań płytowych, koncertów oraz programów telewizyjnych. Prowadzenie show „Tak to leciało!” przyniosło mu wielokrotne nominacje do Telekamer i Wiktorów, a popularność oratoriów z cyklu „Tryptyk Świętokrzyski i Siedem Pieśni Marii” platynowe, diamentowe i podwójne diamentowe płyty. Jest wokalistą formacji rozrywkowej Leszcze, z którą wydał 5 płyt i kilka przebojów. Nagrał też solowo m.in.: autorski album „Będzie z nami dobrze” czy jazzujące: „Czarodzieje – Osiecka, Zieliński, Miecznikowski i Tribute to Nat King Cole”.

Od lat potwierdza też swój talent aktorski w spektaklach teatralnych takich jak: „Kolacja na cztery ręce”, „Dzień świra” (Teatr Kamienica i Teatr Stu), „Kwartet”, „Company” i „Przerwana cisza” (Basen Artystyczny), „Komedia odlotowa czyli lumbago” (Teatr Capitol), czy komediodramat „Victoria. True Woman Show” (Garnizon Sztuki). Jako gość specjalny przez kilka lat występował w programie Ariaci Kabaretu Hrabi. Jacek Bromski powierzył mu rolę w serialu i filmie „U Pana Boga w Królowym Moście”.

Można go usłyszeć w duecie ze Zbigniewem Zamachowskim w koncertach „Hommage à Blues Brothers”, z towarzyszeniem najlepszych polskich orkiestr. Występuje gościnnie w Warszawskiej Operze Kameralnej w „Weselu Figara” W. A. Mozarta oraz jako Selim w „Uprowadzeniu z Seraju”. Wraz z Andrzejem Krzywym stworzył muzyczno-humorystyczny „2ManShow” zwany też „TumanSzoł”. Chętnie sięga też po tanga polskie i argentyńskie, czego przykładem jest projekt „Idziemy w tango?” z towarzyszeniem Tango Attack.

Od wielu lat nie są mu obce problemy ze słuchem, dlatego chętnie wspiera swoją wiedzą muzyczną i talentem podopiecznych Światowego Centrum Słuchu. Jako przyjaciel nie tylko małych pacjentów z Kajetan, występuje podczas corocznego Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Dzieci, Młodzieży i Dorosłych z Zaburzeniami Słuchu „Ślimakowe Rytmy”.

foto: arch. Artysty.

Maciej Pawlak (Beethoven)

Absolwent Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku na wydziale wokalno-aktorskim oraz Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego (daw. Uniwersytet Śląski w Katowicach, organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej). Związany z Teatrem Muzycznym Roma, Konzert und Theater Sankt Gallen (Szwajcaria), Teatrem Komedia, Teatrem im. Stefana Żeromskiego w Kielcach, Teatrem Muzycznym w Łodzi, Teatrem Potem-o-tem, Teatrem Muzycznym w Poznaniu, Operą i Filharmonią Podlaską w Białymstoku, Mazowieckim Teatrem Muzycznym, Teatrem Rampa, Teatrem Syrena, Krakowskim Teatrem Variété, Teatrem Rozrywki w Chorzowie, Gliwickim Teatrem Muzycznym i Studiem Accantus. 

foto: Karol Nycz

Jakub Cendrowski (Kuba/dorosły)

Student V roku Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, na specjalności aktorstwo i wokalistyka.

Od 2025 roku wciela się w postać EMCEE w musicalu „Cabaret” w TM Poznaniu, a także w postać Szymona w Jesus Christ Superstar w TM w Toruniu. 

Współpracuje z Teatrem Rampa w Warszawie („Wirujący seks. Polskie love story” w reżyserii Tadeusza Kabicza) czy Teatrem Syrena w Warszawie („Heathers” w reżyserii Agnieszki Płoszajskiej). 

Od 2023 roku występuje w musicalu „Grease” TM Proscenium jako Danny Zuko

foto: arch. Artysty.

Krystian Kaczyński (Kuba/dziecko)

Urodził się w 2015 roku w Białymstoku. Od najmłodszych lat interesuje się sztuką muzyczną oraz przejawia zdolności muzyczne. Jest uczniem III klasy szkoły muzycznej w klasie skrzypiec w Wysokiem Mazowieckiem oraz uczniem szkoły podstawowej w Rosochatem Kościelnem. Jest laureatem krajowych i międzynarodowych konkursów skrzypcowych oraz wokalnych, zdobył m.in.: 2. nagrodę w wojewódzkim konkursie piosenki w Białymstoku, 1. miejsce w XI Powiatowym Konkursie Piosenki Powstańczej i Harcerskiej, 2. nagrodę w 16th World Open Violin Competition 2024 (Spring Edition), 1. nagrodę w ogólnopolskim konkursie w ramach Festiwalu Presto 2024, 1. nagrodę w ogólnopolskim konkursie w ramach VIII i IX edycji Festiwalu Forte w latach 2023–2024, wyróżnienie I stopnia w konkursie skrzypcowym Siemiatyckie Smyki w 2025 roku, w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym Opus 2025 w Krakowie oraz wiele innych. Swoim wizerunkiem I muzycznymi zdolnościami wspiera program „Muzyka w rozwoju słuchowym człowieka” prowadzony w Światowym Centrum Słuchu IFPS. Brał udział w nagraniach do płyty z kołysankami muzykoterapeutycznymi „poduszka” (część 2.). Posiada również zdolności plastyczne. Lubi tworzyć stylizacje i projektować ubrania.

foto: arch. Artysty

Barbara Kaczyńska (Mama Kuby)

Koordynatorka Zespołu Muzykoterapii Światowego Centrum Słuchu Instytutu Fizjologii i Patologii Słuchu. Jest współautorką nowatorskiego programu „Muzyka w rozwoju słuchowym człowieka” wykorzystywanego w rehabilitacji osób z zaburzeniami słuchu, do którego opracowała wytyczne kompozycyjne. Jest również autorką tekstów i współautorką muzyki dla dzieci z zaburzeniami słuchu oraz podręcznika „Domowa Klinika Muzykoterapii” – przeznaczonego zarówno dla zawodowych muzykoterapeutów, jak i rodziców/ opiekunów dzieci, który zawiera gotowe zestawy ćwiczeń i utworów muzycznych do prowadzenia rehabilitacji w domu pacjenta.

Studia muzykoterapeutyczne ukończyła w Akademii Muzycznej w Katowicach, a certyfikat NMT zdobyła na Uniwersytecie w Toronto. Jest także absolwentką Wydziału Filologii Polskiej i Dziennikarstwa Uniwersytetu Warszawskiego oraz studiów na Wydziale Reżyserii w Społecznej Akademii Nauk w Warszawie. Swoją pasję muzyczną realizuje również jako śpiewaczka operowa (kontralt), występując w koncertach kameralnych i spektaklach operowych w kraju i za granicą.

foto: arch. Artysty

Natalia Kujawa (Małgosia)

Absolwentka Akademii Teatralnej w Warszawie. Wykładowczyni Akademii Muzycznej w Poznaniu. Obecnie współpracuje z Teatrem Syrena (Six, Heathers, Wypiór, spektakle archiwalne Piplaja, Rock of ages), Teatrem Roma (Jednego serca) i Teatrem Dramatycznym w Warszawie (Kinky Boots), z Teatrem Variete w Krakowie (Rent, Pretty Woman) oraz z Teatrem Muzycznym w Poznaniu (Cabaret). Debiutowała w Teatrze Roma (Akademia Pana KleksaUpiór w Operze). Przez 10 lat pracowała w Teatrze Studio Buffo, gdzie kreowała m.in. rolę Anki w Metrze i Julii w Romeo i Julii. Grała w Teatrze Współczesnym (Z ręką na gardle) i Teatrze Rampa w Warszawie (Czterdziestolatek, Przybysz), w Teatrze Polskim w Szczecinie (Cabaret) i w Operze i Filharmoni Podlaskiej w Białymstoku (West Side Story). Pracuje również jako aktorka dubbingowa. Przed aktorstwem studiowała filologię rosyjską na UW. Za rolę Stefanii Grodzieńskiej w spektaklu Piplaja zdobyła Teatralną Nagrodę Muzyczną im. Jana Kiepury. Jest też laureatką Nagrody dla Młodych Twórców im. Maryny Miklaszewskiej.

foto: Magdalena Prosuł

Wojciech Kurcjusz (Olaf)

Jest absolwentem Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie, laureatem 24. Ogólnopolskiego Festiwalu „Pamiętajmy o Osieckiej”. W 2022 roku na 40. Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi otrzymał Nagrodę Grupy Toya „Srebrny Kamerton” za niezwykłe wrażenia audialne (za rolę w spektaklu „Dyplom z miłości” w reżyserii Agnieszki Glińskiej). Występował między innymi na dużej scenie Teatru Muzycznego Roma w roli Galileo w spektaklu „We Will Rock You” (w reżyserii Wojciecha Kępczyńskiego), Teatrze Rampa w roli Dawida w spektaklu „Wirujący Seks” (w reżyserii Tadeusza Kabicza), Teatrze Muzycznym w Łodzi w roli Sky w spektaklu Mamma Mia (w reżyserii Jakuba Szydłowskiego), w spektaklu „Bal w Operze” w Warszawskiej Operze Kameralnej (w reżyserii Agnieszki Płoszajskiej i pod kierownictwem muzycznym Leszka Możdżera).
Gościnnie gra w Teatrze Miejskim w Lesznie.

foto: Michał Mianowski

Pacjenci Instytutu

Anna Czypryn

Zawodowa skrzypaczka i wokalistka śpiewająca białym głosem, absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach, frontmenka zespołu folkowego „TEKLA KLEBETNICA”. Jako góralka pochodzącą z Żywca, od najmłodszych lat związana jest mocno z muzyką tradycyjną – prowadzi warsztaty instrumentalne oraz wokalne dla zespołów i kapel ludowych (w Polsce, USA, Chinach i Francji), jest także kierownikiem i instruktorem muzycznym zespołów folklorystycznych.

Razem ze swoim zespołem „Tekla Klebetnica” wydała kilka płyt CD, zdobyła 2.miejsce w programie TVN Mam Talent, występuje w wielu programach telewizyjnych. Koncertuje w Polsce i za granicą, odbyła trasy koncertowe w ponad 20 krajach na 4 kontynentach (m.in. USA, Australia, Nowa Zelandia, Uzbekistan, Gruzja, Jordania). Jako solistka występowała z Orkiestrą PZLPiT „Mazowsze”, Polską Orkiestrą Radiową, Virtuosi of Houston, Stokłosa Collectiv Orchestra.

Jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz IDYLLWILD ARTS ACADEMY w Californi (USA).

Urodziła się z wrodzoną lewostronną wadą słuchu (mikrocja z atrezją), w dzieciństwie przeszła szereg operacji plastycznych rekonstrukcji ucha, a w 2017 roku w Światowym Centrum Słuchu otrzymała swój implant słuchowy na przewodnictwo kostne.

foto: arch. Artysty

Małgorzata Strycharz-Dudziak

Dr n. med. Małgorzata Strycharz-Dudziak, lekarz stomatolog i adiunkt Uniwersytetu Medycznego w Lublinie, z muzyką związana jest od najmłodszych lat. Była uczennicą szkoły muzycznej w klasie fortepianu, kiedy w wieku 13 lat straciła słuch w jednym uchu i częściowo w drugim. Po dwóch latach całkowicie przestała słyszeć. Dzięki wszczepieniu dwóch implantów ślimakowych przez prof. Henryka Skarżyńskiego nie tylko rozpoczęła i z sukcesami kontynuuje karierę zawodową, ale także gra na fortepianie. Występowała podczas wielu uroczystości w Instytucie Fizjologii i Patologii Słuchu. Jej historia zainspirowała prof. Henryk Skarżyński do zorganizowania dorocznego Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Dzieci, Młodzieży i Dorosłych z Zaburzeniami Słuchu „Ślimakowe Rytmy“, dedykowanego osobom, które dzięki postępom w medycynie mogą powrócić do świata dźwięków i realizować muzyczne pasje.

foto: arch. IFPS

Dzieci

W realizacji musicalu pt.: „Powrót Beethovena” biorą udział dzieci, podopieczni Fundacji Profesora Skarżyńskiego „Słyszę”. Fundacja jest przestrzenią, która od lat działa na rzecz osób dotkniętych niedosłuchem. Misją Fundacji jest stworzenie świata, w którym każdy może w pełni uczestniczyć w życiu społecznym, a co za  tym idzie również kulturalnym. Występ podopiecznych Fundacji w musicalu daje symboliczny dowód na skuteczność metod stosowanych przez prof. Skarżyńskiego i cały personel medyczny Światowego Centrum Słuchu. Na scenie wystąpią: Rita Niewińska, Zofia Ślusarska, Adrian Kaczyński, Stanisław Kaleta i Tymoteusz Mosakowski.

foto.: arch. Artystów.